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sábado, 24 de julio de 2010

JAZZ LATINO PARTE 2. DE TAL PALO...TAL VALDEZ



Continuamos con el ciclo del Jazz latino en nuesro espacio radiofonico Del son al corazon, toca el turno a Lazaro Valdez, con el disco titulado "De tal palo...tal Valdez", disco demasiado interesante de este musico cubano de la nueva generacion de la Isla mayor de las Antillas.
Una reseña del periodista musical Peter Watrous sobre este musico cubano.
Explosivo disco de jazz con mucha percusión latina conducido por pianista vituoso Lázaro Valdés de la dinastía de cubano Valdés. Éste, es una montaña rusa que no debería ser omitida.
Dé un registro fresco, Valdés, el pianista, director y arreglador de Bamboleo, ha sacado un disco de fusión cubana, cubiertas de smooth jazz que tiene momentos de puro poder. Es como si Valdés decidió que le gustaba la música eléctrica y decidió ordenar un poco, y hacerlo de Cuba. Y cuando él toca solos, se aplasta la armonía, entra en el cromatismo amargo, y los ritmos empiezan a volar, y lo que es smooth jazz, de repente sufre cambios importantes. Es intenso, a veces, sentimental, pero a lo mejor es nuevo (algunos temas tienen dos bajistas), y no se puede dejar de preguntarse cómo Valdés registraría si hubiera una carrera decente y no tienen que tratar de hacer dinero. Esto no es para los puristas que buscan una vieja Cuba, es moderno, influenciado por el bien y el mal de la música americana. Pero el nivel de la maestría musical es impactante y Valdés, que proviene de una familia de músicos que incluye a Alfredito, Marcelino y Vicentico, pueden estar orgullosos de lo que ha hecho.
Disfruta este disco aqui: http://www.megaupload.com/?d=89GIK02C

sábado, 17 de julio de 2010

EL JAZZ LATINO PARTE 1, BOBBY CARCASSES



Del son al corazon despues de haber terminado con todo exito su ciclo "El futbol, Sudafrica y su musica" reinicia su programacion habitual, si se puede llamar asi, y a partir de este sabado 17 de julio y por lo que resta de este mes iniciamos otro ciclo: el Jazz Latino.
En esta ocasion presentamos el disco de Bobby Carcasses titulado Jazz Timbero, he aqui algunos datos sobre su vida y obra.
Compositor e intérprete de música popular cubana. Camajuaní, Las Villas, 28 de agosto de 1939. Domina una gran cantidad de instrumentos musicales, entre ellos el mangerófono, de su propia invención y es un cantante original, que incluye la danza y la pantomima en sus actuaciones.
Ha cultivado una línea en que vincula géneros musicales cubanos como la rumba, el son y la guaracha - con elementos del jazz, forma musical de su preferencia. Trabajó durante varios años en el Teatro Musical de La Habana.
Ha laborado con grupos y como solista en programas de radio, televisión y en teatros. Entre sus obras más notables figura "Blue-guaguanco". Ha sido promotor de eventos jazzísticos y entusiasta organizador del Festival Jazz Plaza. Ha brindado conciertos en distintos países, en especial en Estados Unidos.
He aqui el disco Jazz Timbero: http://www.megaupload.com/?d=3YPP0B3B

domingo, 11 de julio de 2010

TERMINAMOS EL CICLO FUTBOL, SUDAFRICA Y SU MUSICA

Va la segunda aportacion del dia, con el que damos por concluido el ciclo en el cual nuestro programa radiofonico Del son al corazon aporto a la comunidad potosina a traves del 88.5 de la FM, Radio Universidad, que fue el Mundial de Futbol, donde como todos sabemos España se corono al derrotar a Holanda un gol por cero.
Musicalmente Angelique Kidjo participo activamente en la cermonia de inauguracion al lado de la colombiana Shakira, sin embargo, esta mujer, Angelique Kidjo no se vio opacada por la cantante comercial, que a fin de cuentas, no tenia nada que hacer en este mundial, mas que el ridiculo.
Van algunos datos de Angelkique Kidjo.

Kidjo nació en Ouidah, una pequeña ciudad costera de Benín, un país que alberga numerosas culturas. El idioma principal de Benín es el Fon, lengua que utiliza con más frecuencia Angélique para cantar, aunque también cante en inglés, ya que lo domina tan bien como el francés.
Kidjo procede de una familia de nueve hermanos, con ideas abiertas sobre un horizonte internacional y musical. Su madre, coreógrafa y directora teatral, ha influido mucho en la vida de Angélique, quien actuó de niña en el grupo de teatro que dirigía ésta.
La música tradicional no ha sido en absoluto el único género de música que escuchaba de jovencita. Benín, además, durante los años 70 estaba abierto a numerosos estilos: salsa, rumba zaireña, makossa de Camerún, soul, funk, gospel... incluso se escuchaba música árabe e india y Angélique los hizo suyos. Su hermano, guitarrista, le hizo conocer la música de Santana, repertorio que conocían de memoria.
Cuando todavía era una adolescente, Kidjo empezó a hacer giras por Benín actuando en festivales locales y en la radio. Era una de las pocas artistas en hacerlo, las mujeres que se dedicaban a la canción de forma profesional no eran bien vistas. "¡Qué duro era, tío! Tuve que luchar de verdad". Miriam Makeba, la cantante sudafricana, fue una de sus principales ídolos y Kidjo interpretó alguna de sus canciones, como la deliciosa balada suahili Malaika (en el segundo álbum Logozo, producido en 1991).
Quizás Kidjo ha heredado el espíritu guerrero de las Amazonas, aquellas mujeres guerreras del antiguo reino Fon, del que procedían algunos de los antepasados de esta artista. Este mismo espíritu hace que Angélique sea absolutamente intransigente en lo que respecta a sus principios y ferozmente independiente.
Llegó a París en 1983, donde se encontró con un verdadero crisol de músicas. Muchos de los más famosos músicos africanos, tales como Salif Keita y Manu Dibango, estaban en París también, ya sea grabando sus discos o viviendo allí. De cualquier modo ahí se mezclaban con músicos caribeños, franceses y americanos. El resultado era una explosión de ritmos calientes y una fertilización cruzada de estilos del "world-beat"que encontraron un eco en la experiencia musical de Kidjo y produjeron el entorno más apropiado para que ella pudiera desarrollar su propio estilo.
"Algunos lo llaman afro-funk, pueden llamarlo como quieran, pero realmente es difícil catalogar mi música dentro de un sólo estilo. Incluso cuando utilizo mi propia música tradicional no intento recrear un sólo estilo sino que los mezclo todos".
Kidjo aprovechó que estaba en París para inscribirse en una escuela de jazz. "Ahí me enseñaron muchísimas cosas, mejoré mi tono y aprendí a flexibilizar mi voz". Fue un elemento importante para alguien cuyo idioma nativo es el Fon, ya que éste es tónico, con un suave perfil musical oscilante. Angélique se unió a un grupo de jazz de fusión holandés, Pili Pili, con el que grabó dos álbumes. Juntos participaron en el Festival de Montreux en 1987.
Ese mismo año conoció a Jean Hebrail, bajo y compositor francés con el que se casó más tarde. Los cuatro álbumes de Kidjo han sido el producto de su colaboración musical.
Aqui esta el disco OYO de Angelique Kidjo: http://www.megaupload.com/?d=DW7LW5UC

SE NOS ACABO EL MUNDIAL Y ESPAÑA CAMPEON

Despues de un mes de futbol, por fin acabo el Mundial de Sudafrica. Las cosas son efimeras y como decia Pablo Milanes, ...el tiempo el implacable, el que paso... a esperar otros cuatro años para irnos en ese viaje imaginario a Brasil, a traves de su musica, como ahora lo hicimos a Sudafrica.
Terminamos este ciclo en Del son al corazon, que llamamos "Futbol, Sudafrica y su musica", con dos figura emblematicas de la musica sudafricana en particular y, en general africanas, ellas son Miriam Makeba y Agelique Kidjo.
En esta primer parte de esta aportacion, van unos datos biograficos de Miriam Makeba, conocida como Mama Africa.
Miriam Makeba fue una cantante negra sudafricana. Nació en Johannesburgo (Sudáfrica) el 4 de marzo de 1932 y falleció en Castel Volturno (Italia) el 10 de noviembre de 2008.
Aunque pasó su infancia en Pretoria (Transvaal), Makeba comenzó a cantar en los años cincuenta con el grupo Manhattan Brothers, tras lo que fundó su propia banda, The Skylarks, que mezclaba jazz con música tradicional sudafricana.
Después de ver que no podía llevar a cabo en su país la carrera musical que ella quería por su activismo comprometido, la cantante viajó a Venecia (Italia) para después conseguir llegar a Londres (Reino Unido), donde conoció a Harry Belafonte, quien le ayudó a entrar en Estados Unidos. Sin embargo, la vigilancia del FBI estadounidense obligó a Makeba y a su marido —el activista negro Stokely Carmichael (1941-1998)
a trasladar su residencia a Guinea Conakry.

Icono de la lucha contra el apartheid en su país, Makeba, marginada durante más tres décadas por el régimen racista sudafricano, siempre estuvo comprometida con la lucha por los derechos civiles y contra el racismo, una entrega que llevó a cabo hasta el último momento de su vida. La cantante, conocida también como «la mamá de África», supo llevar como nadie al escenario las tradiciones y los trajes típicos de su tierra en espectáculos donde su voz cálida y su grande presencia eclipsaban a los instrumentos étnicos que la acompañaban.
En 1972, Makeba actuó en el Festival de la Canción de Viña del Mar (en Chile), donde el público chileno la abucheó debido al apoyo que dio al gobierno de Salvador Allende. En 1973 se separó de Carmichael.
Logró su máxima popularidad con el inolvidable tema Pata Pata (1967), que fue difundido en diferentes países del mundo alcanzando los primeros lugares en los ranking de música pop. Esa canción fu
e versionada también por otros intérpretes, como la mexicana Thalía.
Makeba residió en Guinea hasta su regreso a Sudáfrica el 10 de junio de 1990 tras la excarcelación de Nelson Mandela, quien tiempo después le ofreció participar en su gobierno.
En el 16 de octubre de 1999, Miriam Makeba fue nombrada Embajadora de Buena Voluntad de la Organización de las Naciones Unidas para la Agricultura y la Alimentación (FAO).
En el año 2001, Makeba fue galardonada con el premio de la paz Otto Hahn, otorgado por la Asociación Alemana de la ONU. En 2002 fue galardonada con el Polar Music Prize que otorga la Real Academia Sueca de Música.
El 10 de noviembre de 2008 falleció en la localidad de Castel Volturno, en el sur de Italia, a causa de un paro cardiaco que se produjo tras un concierto contra el racismo y la mafia, en el que participaba.

viernes, 9 de julio de 2010

FUTBOL, SUDAFRICA Y SU MUSICA PARTE 9




Pues hemos llegado al final de esta edicion del Mundial de futbol, el encuentro por el que se define al ganador de la Copa sera el proximo domingo 11 de julio, se enfrentan España vs. Holanda.
Nosostros en Del son al corazon tambien estamos a punto de cerrar el ciclo de la musica sudafricana, tal motivo les presentamos el Volumne No. 1 de la Coleccion Sudafrica y su musica, editado por el Museo del Hombre, ubicado en Paris, Francia, cuya oportunidad tuve de conocerlo y adquirir esta joya de la musica tan valiosa, en fin, basta de presunciones y los temas del disco son:
1.- Adgle
2.- Bringers of ligth
3.- Djibi children
4.- Hakuna matata
5.- Harambee
6.- Ikenga surise
7.- Kingsassaya swing
8.- Mambo jesu
9.- Afirka afrikans
10.- My lifetime
11.- Nadine
12.- Nvigo
13.- Ndinani na
14.- Olympics
15.- Onayame kokuko
16.- Ose baba

miércoles, 7 de julio de 2010

FUTBOL, SUDAFRICA Y SU MUSICA PARTE 8


Ya tenemos a los finalistas; la sorpresa: queda fuera Alemania.
Casi termina el Mundial y con este, terminamos el ciclo en Del son al corazon que hemos denominado "futbol, Sudafrica y su musica"; con la entrega del Volumen 2 de la coleccion Sudafrica y su musica, coleccion que solamente Del son al corazon tiene, casi damos por concluido este exposicion de temas de toda indole de la musica que se produce en Sudafrica.
Los temas de este disco son:
1.- Adure
2.- Africa
3.- Ashante
4.- Bikoutsi bamenda
5.- Bostawama
6.- Bus nakyserewa
7.- Cherry yo yo
8.- Saturday
9.- Senegal
10.- Shosholoza
11.- Shane
12.- Soweto
13.- Sweet Africa


sábado, 3 de julio de 2010

FUTBOL, SUDAFRICA Y SU MUSICA PARTE 7





Se nos termina el Mundial de Sudafrica, ya estamos en cuartos de final, se perfilan los equipos finalistas, que lo mas probable sean Alemania y Holanda, sin embargo la musica no deja de evolucionar y ejemplo de ello es la produccion que presentamos en nuestro programa Del son al corazon hoy sabado 3 de julio y que ponemos a su disposicion.
La musica de Sudafrica se ha convertido en una amalgama de sonidos, colores, texturas y voces, Trilok Gurtu es la combinacion perfecta de estos sonidos, con su disco African Fantasy queda demostrado que el origen de la musica que conocemos como el son, la salsa, el jazz, el blues, la musica gospel y hasta el rock su nacimiento es Africa.
Del son al corazon

jueves, 1 de julio de 2010

DE LIBROS Y FUTBOL, PARTE 2


Casi se nos acaba el Mundial , los equipos que van a disputar la final ya se van perfilando, sin embargo, los libros guardan los recuerdos, las historias, los momentos, que son infinitos, pero a la vez cortos, pequeños; y el deporte no se salva de esto, por ser actividad humana que despierta pasiones.
En esta entrega de Del son al corazon, compartimos la informacion de mas libros cuyo contenido es el futbol, como siempre, les dejamos la ficha tecnica del libro y una reseña del contenido, de usted depende si lo compra.
1.- Crónica del futbol mexicano
México, Clío, 0000, 5 vols. p.ISBN 970-663-001-5
"Publicar la historia de lo que no acostumbra ser historiado (la cocina, las estrellas del cine popular) ha sido una de las constantes de la editorial Clío. Ahora es el turno del futbol. Crónica del Futbol Mexicano da cuenta, a través de cinco volúmenes, de los más célebres acontecimientos del balompié nacional en sus poco más de cien años de historia. Estos libros reúnen tres características que los hacen especialmente accesibles al público en general. En primer lugar tienen publicidad en 16 páginas, además de la contraportada, lo que permite venderlos a precios bajos, aunque con el inconveniente de que los afean y les dan un cierto aire de revista. Cada uno de los volúmenes está dividido en capítulos de dos páginas sobre temas particulares —un jugador, un equipo, un torneo—, lo que permite una lectura ligera y los hace fáciles de consultar. Finalmente, es un deleite para cualquier aficionado ver las abundantes fotografías que acompañan cada una de las hojas. Los dos primeros volúmenes, Balón a tierra (1896-1932), de Javier Bañuelos Rentería, y Por amor a la camiseta (1933-1950), de Carlos Calderón, se ocupan del comienzo de los equipos profesionales, las primeras incursiones de México en el extranjero, los viejos astros. Los volúmenes 3 —El oficio de las canchas (1950-1970), de Greco Sotelo— y 4 —Los años difíciles (1970-1986), de Javier Bañuelos, Carlos Calderón, Greco Soleto y León Krauze— narran el primer mundial en México, la epopeya de la selección femenil subcampeona del mundo en 1971, el brillante comienzo de Hugo Sánchez. En el último volumen, Moneda en el aire (1986-1998), León Krauze da cuenta del campeonato mundial de México 86, los pumas de Mejía Barón, el subcampeonato en la Copa América, las selecciones de Menotti y Bora, y los primeros días, inciertos sin duda, de Manuel Lapuente."
2.-FIFA Estrellas Copa Mundo
Keir Radnedge
Santafé de Bogotá, Norma, 0000, 32 p.ISBN 958-04-4467-6
3.- FIFA Mundial Francia 1998
Keir Radnedge
Santafé de Bogotá, Norma, 0000, 80 p.ISBN 958-04-4467-6
4.- Los mundiales de fútbol. Desde Uruguay 1930 a Francia 1998
Barcelona, Oc?(c)ano, 0000, 116 p.ISBN 84-494-0621-8